Jaunas Izstāžu Vitrīnas - Itālijas Augstās Modes Vēsture

"Šeit, ASV iedzīvotāji, domā, ka itāļu augstā mode sākās ar Armani un Versace," nesen pa telefonu man teica žurnāla W redaktors Stefano Tonči. “Tā nedarīja.” Tēma ir “altamoda” īstais izcelsmes stāsts. jaunas izstādes, kuru veidoja Tonchi (kopā ar Maria Luisa Frisa, modes kuratore un IUAV profesore, Venēcijas universitāte un Anna Mattirolo, Romas XXI gadsimta mākslas nacionālā muzeja mākslas direktore) nosaukumu “Belissima, ”Izstādē, kas tiek atklāta NSU Mākslas muzejā Fortloderdeilā 5. Februārī, tiek parādīti ap deviņdesmit apģērbiem no modernās modeļa zelta laikmeta Itālijā 1945-1968. Pēckara periods, kurā Itāliju izpostīja karš un tika pakļauts politiskā un ekonomiskā nenoteiktība, izrādījās, bija viens no produktīvākajiem periodiem modes vēsturē.

Izstāde izseko Itālijas augstās modes attīstību un apskata tekstilrūpniecību, no kuras tā tika veidota. Ar ASV Māršala plāna mantojumu, kas beidzās ar Itālijas tekstilrūpniecības un rūpniecības atdzimšanas finansēšanu, kā arī ar studijām, ateljē un maza apjoma rūpnīcām, kuras mēs tagad turējam, ir saistība ar izrādē esošajiem artefaktiem. modes ražošanas standarts. "Tie bija ģimenes uzņēmumi," sacīja Tonči, "kuru vārdus mēs tagad zinām" - Valentino, Fendi, Pucci, Ferragamo, Fragiacomo, Gucci. Tonči gribēja šovu vest uz ASV no Romas, lai parādītu mūsdienu gatavu modes līniju un svinētu šo apģērbu amatniecību.

Skatoties uz skatāmajiem apģērba gabaliem, ir viegli redzēt, kā mūsdienu sievietes stils izauga no šī laika. Iepriekš augstākā mode bija bijusi ļoti radoša, bet nepraktiska. Uz skatuves dominēja tādi dizaineri kā Christian Dior un Cristobal Balenciaga, izstrādājot fantāzijas fantastiskām sievietēm. Ap to pašu, skaidroja Tonči, Dior ierosināja atvest korseti. Bet karš bija pārāk mainījies; Sievietes, aizpildījušas vietas un darba vietas, no kurām vīrieši nācās pamest, lai cīnītos, tika pilnvarotas neatgriezties pie lietas stāvokļa. Arī salauztas un nabadzīgas itāļu ģimenes atrada jaunu enerģiju. Bezdarbniekiem itāļu aristokrātiem izdevās atrast naudu divatā, piemēram, Pučim. "Viņam bija zināšanas par garšu un skaistumu, bet ne pārāk daudz," sacīja Tonči. “Itāļu pretinieka portrets un luksusa sistēma nāk no šiem gadiem.” Piemēram, Irēnas Galitzinas “Palazzo Pajama” veidoja zīda bikses un zīda tunika ar elegantu līniju, kas vēl nebijušā veidā varētu jāvalkā dienu vai nakti. Un pirmo reizi modi sāka veidot sievietes. “Tie bija luksusa darbi, bet tomēr praktiski; dārgi, izšūti tekstilizstrādājumi, kuriem bija noteikta vienkāršība; īsas kokteiļkleitas, kas ļāva kustēties; un silti, ietilpīgi mēteļi ar lielu izmēru rokassomu pavadībā ”, ko varēja nēsāt uz ielas, birojā un mājās. Ja ņemsim vērā to, ko mēs šodien valkājam - sākot ar Phoebe Philo luksusa dienas apģērbu un beidzot ar Aleksandra Vanga sportisko apģērbu, tas ir jēdziens, kas joprojām regulē modes grafiku.

1 no 7 NSU mākslas muzeja Fortloderdeilas

2 of Filippo Podesta / NSU mākslas muzejs Fortloderdeilā

3 no 7 NSU mākslas muzeja Fortloderdeilas

4 no 7 NSU mākslas muzeja Fortloderdeilas

5 of Filippo Podesta / NSU mākslas muzejs Fortloderdeilā

6 of Filippo Podesta / NSU mākslas muzejs Fortloderdeilā

7 no 7 NSU mākslas muzeja Fortloderdeilas